现场|在观看了艺术教育和疫情后的变化后 100多所高校聚集了艺术设计教学博览会
12月5日至12月11日，第二届未来展在上海西海岸艺术中心A馆和B1馆举行。本次博览会由五个部分组成，包括展览、论坛和研讨会。它展示了国内外100多所大学和研究机构的教学实践和创作作品，也可以看到疫情后艺术教育的变化。
受疫情影响，今年很多艺术院校的毕业展览都要继续进行，但对于老师和学生来说，这样的限制似乎激发了更多的可能性。
2020年第二届艺术设计创新未来教育博览会爱丁堡艺术学院展位《关键数字经济》
在西海岸艺术中心，各大学带来了一系列不同主题和风格的展览，展示了学校师生的教学和创作成果，同时讨论了社会、文化、经济和科学领域的问题。不到一个月前，第七届西岸博览会在这里举行，与当时画廊与收藏家热烈交流的氛围大相径庭。现在，它更多地展示了年轻一代如何利用艺术和设计作为工具来表达和反思他们的个人生活和社会现状，并发展他们对未来的愿景。与美术馆展览、艺术博览会相比，教学博览会试图让人们了解国内外艺术院校的面貌，从另一个角度讨论艺术。
受疫情影响，今年很多艺术院校的毕业展览都要继续进行，但对于老师和学生来说，这样的限制似乎激发了更多的可能性。本报记者在现场看到，清华大学美术学院将“云毕业展”移至实体展厅，向学生展示如何在虚拟展区以“2.5D”长廊的形式进行自主展示。同时六个“盒子”分别呈现不同专业的学生作品。
2020年第二届艺术设计创新未来教育博览会《生动》清华大学美术学院展位
中央美术学院带来了“创新从课堂开始”的展览，雕塑专业的师生把展厅当成一个“流动的课堂”，用粉笔在黑板上写下“课程计划表”，学生变成教育者在课堂上介绍自己的研究课题。在这个视觉颠覆性的空间里，中美洲的师生们试图探讨如何进行“平等”教育。
2020年第二届艺术设计创新未来教育博览会中央美术学院展位《创新从课堂开始》
清华美院和中美洲以各自的方式让人们看到艺术教育的形式和内容正在发生变化。与此同时，许多大学展览都讨论了面向未来的艺术。“未来写作”展览以中国美术学院跨媒体艺术学院为例，展示了开放媒体系的创作成果。从这些作品中，投射出一个逼近的未来：互联网时代的身份问题，科技社会中人类与人工智能的关系，虚拟空间与现实空间的共存。对于这些创作者来说，“未来”是当下的轨迹延伸，是创作的印记，是共同的记忆。
2020年第二届艺术设计创新未来教育博览会中国美术学院展位《未來书写：姚大鈞 + Open Media Lab》
在一些设计学院举办的展览中，“未来”以另一种方式出现。这一流行病使他们认识到，面对未来的冲突挑战，他们需要更紧迫的解决办法。在上海交通大学设计学院“面向冲突的未来设计探索”展览中，风景园林专业的师生将空间与视觉体验、声音体验、气味体验相结合，展示合理设计的景观对人的治愈效果。
同济大学设计与创意学院以“MAD WOOD”展览展示木材的灵活性，以一系列兼具造型和实用功能的长凳设计，让人看到未来家居生活的可能性。华东师范大学设计学院带来了一系列文化创意产品。“从工作创造、品牌创造到公司运营，学生可以充分参与整个过程，突破教学碎片化的问题。”该学院负责视觉传达的陈文浩说。
同济大学设计与创意学院展位，《MAD WOOD》，第二届艺术设计创新未来教育博览会，2020
值得一提的是，本届博览会专门开设了“中外应届中国毕业生展”，展示学生的毕业作品，弥补了他们只能在网上虚拟展示毕业作品的遗憾。来自英国格拉斯哥美术学院的程撒带来了他的作品《残》，灵感来自战争中烧毁的房屋废墟，思考战争给生活在和平年代的人们留下了什么。“我之前在英国完成了大部分这方面的工作，但是由于疫情原因没有办法运输回去，所以回国后不得不重新创作。”在谈到创作过程时，程维说：“幸运的是，学校的在线教学系统也给了我们很大的支持，我们与导师的交流非常频繁。”
【国内外中国应届毕业生展】程撒，《残 No.2》格拉斯哥艺术学院，第二届艺术设计创新未来教育博览会，2020
本次博览会中，位于西海岸艺术中心的B1馆主要展出了由国外艺术设计院校策划的一系列展览，包括皇家艺术学院、格拉斯哥美术学院、米兰理工大学等。从中我们可以看出国内外艺术教育的一些差异。
2020年第二届艺术设计创新未来教育博览会《永远不要锁定一个正在运行的格网》柏林艺术大学展台
【中外中国毕业生展】李灵枢，服装设计系列《Bon Appeti》伦敦中央圣马丁艺术设计学院，第二届艺术设计创新未来教育博览会，2020
【国内外中国应届毕业生展】个人部分，第二届艺术设计创新未来教育博览会，2020
英国格拉斯哥美术学院艺术实践绘画系硕士毕业生黄征，把日记以瓷砖的形式画在白纸上，每天都要填写一点空白，用半年时间终于建成了自己的“宇宙”，梦想与现实交织在一起，线条勾勒的结构终于构成了一个“循环”。你很难定义她的作品，无论是创作方式还是风格，都和她的学历有关。黄征在报纸上告诉记者，她的创作是建立在自学的基础上的，当她出国时，她发现这种自发的探索与学校的教学模式相似。皇家艺术学院的沈晨宇也表示，不像国内本科时期，老师是全身心的灌输知识，御术靠自学，需要学生发现自己想做什么，挑战既定的规则和认知。
展览现场的黄征作品
此外，博览会论坛版块将在展会期间举办全球院长峰会，围绕“艺术设计教育中的自由与控制”、“艺术智能与乡村振兴”等主题推出论坛；在工作坊部分，以线上和线下工作坊和实验班的形式开展的许多活动将为更多的受众带来互动和交流的机会。